Prix de Rome en 1861, successeur de Camille Saint-Saëns comme titulaire des orgues de la Madeleine en 1877, Théodore Dubois incarne dans de nombreux esprits la figure du compositeur adoubé par le milieu académique, mais ne rêvant que du succès public. Son « drame oratorio » Le Paradis perdu ne parviendra jamais à briser cette réputation.
L’oeuvre remporte le premier prix – ex-aequo avec Le Tasse de Benjamin Godard – d’un concours lancé par la Ville de Paris en 1878 dans l’espoir de créer un élan patriotique et religieux chez les habitants de la capitale, encore marqués par la Commune. Après trois représentations au Théâtre du Châtelet par l’Orchestre Colonne, la critique lui réserve un accueil mitigé, reprochant à Dubois son académisme, mais salue certaines pages magistrales (l’air de Satan de la deuxième partie, l’introduction et le duo d’Adam et Eve de la troisième partie).
Le matériel d’orchestre ayant été malheureusement perdu, Olivier Schmitt signe ici, à partir de la partition piano-chant, une orchestration pour quintette à cordes, quintette à vents et piano.

Marie-Nicole Lemieux, contralto
Andrew Staples, ténor
François-Xavier Roth, direction
Les Siècles
Sortie 23 janvier 2026
Harmonia Mundi
À la frontière entre les genres, Le Chant de la Terre célèbre l’ivresse de la vie tout comme la sérénité du renoncement. C’est en fait un Mahler très éloigné de la période “Wunderhorn” que retrouvent F.-X. Roth et les musiciens des Siècles, quelques années après la parution des Symphonies n°1 et 4 saluées par la critique. Ils abordent cette œuvre visionnaire avec la même exigence stylistique, en compagnie d’un duo vocal superlatif… et toujours sur des instruments d’époque soigneusement sélectionnés.
Offering more than a changed perception of colour, the superb musicians of Les Siècles effect a rethinking of texture itself. Individual lines are uncannily clear, lending new prominence to Mahler’s surreal juxtapositions.
Gramophone
Le son est riche en contrastes, éclatant, dense et finement coloré, à l’image des meilleures versions de cette œuvre souvent enregistrée.
Rondo
The musicians of Les Siècles bring an unusual variety of colours and astonishing rhythmic flexibility and fluidity to the score. (…) It is rare to hear so many details in the orchestra and such a rich, lush, flowery orchestral sound.
Pizzicato
C’est d’abord la clarté qui saute à l’oreille. Est-ce l’usage de cordes en boyaux, comme du temps de Mahler évidemment, la matière sonore du quatuor est d’une transparence, d’une grâce immatérielle.
Forum Opera

Les Siècles
François-Xavier Roth, direction
Sortie 19 septembre 2025
Harmonia Mundi
Pour fêter avec panache leur anniversaire – 20 ans déjà ! –, Les Siècles et François-Xavier Roth ont choisi de nous plonger dans les couleurs si particulières du Paris de la Belle-Époque. Enregistré dans le légendaire Théâtre des Champs-Élysées, ce concert nous fait voyager au gré de quelques-unes des pages symphoniques les plus chatoyantes signées Debussy, Lalo, Dukas et Roussel.
L’orchestration est plus qu’étincelante. Les musiciens des Siècles brillent de tous leurs feux, du grand art.
On-Mag

LIGETI | Violon, Piano & Românesc Concertos
Isabelle Faust, violon
Jean-Frédéric Neuburger, piano
François-Xavier Roth, direction
Les Siècles
Sortie mai 2025
Harmonia Mundi

Poétique de l’espace autant qu’art du temps, mécanique de haute précision, ivresse rythmique… La musique de Ligeti défie les critères et les codes. Ce disque nous permet d’apprécier l’évolution du langage musical de l’un des plus grands compositeurs du XXe siècle, du Concert Românesc de jeunesse aux plus tardifs concertos pour piano et pour violon, ici servis par deux immenses virtuoses.
No memorable performance of such a startling score should be deemed effortless, but this one has the riveting atmosphere of a manic yet fiercely constrained improvisation. (…) The brilliant performances relish the music’s flamboyance.
Gramophone Choice
Les Siècles restituent à merveille le pittoresque de cette écriture expressive basée sur les contrastes dynamiques.
ResMusica

Djamileh, Vasco de Gama, Le Retour de Virginie, Clovis et Clotilde, musique symphonique et chorale, musique pour piano et mélodies
Avec sept premiers enregistrements mondiaux de Georges Bizet.
Les Siècles
François-Xavier Roth, direction
Djamileh
Sortie 14 mars 2025
Bru Zane Label
Non, Georges Bizet n’est pas uniquement le compositeur de Carmen, l’opéra français le plus joué au monde. En moins de vingt ans de carrière, il a produit dans tous les genres : symphonique, pianistique, cantate, opéra, mélodie, etc. Témoignant précocement d’une parfaite maîtrise de l’orchestration, il a pu très tôt donner libre cours à son goût pour l’orientalisme et le folklore. Ce portrait permet de découvrir des ouvrages jamais joués du vivant de l’auteur et dont certains ont dû patienter jusqu’en 2024 pour être créés. On signalera en particulier l’ode-symphonie Vasco de Gama qui illustre le goût du romantisme pour les grandes fresques historiques, de même que Le Retour de Virginie, cantate pour le prix de Rome présentée par l’auteur à son professeur en 1855. De la musique pour piano et des mélodies rappellent que Bizet fut aussi un compositeur de salon recherché, dont La Coccinelle et les Adieux de l’hôtesse arabe ont immortalisé le talent aux yeux de la postérité.
©Palazzetto Bru Zane


Les Siècles
François-Xavier Roth · Direction
Ensemble Aedes
Olivier Py · Mise en scène
Pierre-André Weitz · Scénographie & costumes
Bertrand Killy · Lumières
Sabine Devieilhe · Soprano (Le Rossignol)
Cyrille Dubois · Tenor (Le Pêcheur)
Chantal Santon Jeffrey · Soprano (La Cuisinière)
Jean-Sébastien Bou · Baryton (L’Empereur de Chine)
Laurent Naouri · Baryton-Basse (Le Chambellan)
Victor Sicard · Baryton (Le Bonze)
Lucile Richardot · Mezzo-Soprano (La Mort)
Sortie 14 février 2025
Erato
Sabine Devieilhe incarne le rôle-titre du Rossignol dans l’opéra miniature en trois actes de Stravinsky, Le Rossignol, tandis que François-Xavier Roth – à la tête d’une distribution de solistes français de premier plan, des choristes de l’Ensemble Aedes et de son orchestre Les Siècles, jouant sur des instruments d’époque – fait resplendir toute la magie de la partition.
Cet enregistrement a été réalisé en mars 2023 lors de la représentation du Rossignol dans une mise en scène d’Olivier Py au Théâtre des Champs-Élysées à Paris, la ville où l’opéra a été créé en 1914. « Sabine Devieilhe restera inoubliable dans le rôle du Rossignol, d’une sensualité déconcertante », a déclaré Le Figaro, saluant également les autres membres d’une distribution étincelante et le sens des couleurs de la partition dont fait preuve François-Xavier Roth.

Les Choses de la vie – Cinéma II
Renaud Capuçon, violon
Duncan Ward, direction
Les Siècles
Sortie 16 février 2024
Erato
Dans Cinéma, un album dédié aux grands maîtres de la musique de film paru en 2018, Ennio Morricone croisait John Barry, James Horner conversait avec Nino Rota et Henry Mancini valsait avec John Williams. À l’occasion de ce nouveau volume intitulé Les Choses de la vie – Cinéma II, Renaud Capuçon a sélectionné 19 titres créés exclusivement par des compositeurs issus de l’école française. « Il y a une grande tradition de la musique de film chez les compositeurs français, explique Renaud Capuçon. Quand on écoute Maurice Jarre, Philippe Sarde ou Michel Legrand, chacun possède sa propre personnalité, son propre style. La musique d’Alexandre Desplat ou de Jean-Claude Petit n’a rien à voir avec celle de Gabriel Yared ou de François de Roubaix, mais tous ces titres possèdent une patte et un chic typiquement français. »
Parmi une sélection incluant les grands classiques de Michel Legrand (« The Windmills of Your Mind », extrait de la bande originale de L’Affaire Thomas Crown), Francis Lai (l’inoubliable « Love Story »), « Les Feuilles mortes » de Joseph Kosma entendu dans Les Portes de la nuit et des travaux plus récents de Philippe Rombi et d’Alexandre Desplat, Renaud Capuçon a choisi d’intégrer sept compositions de l’immense Georges Delerue, parmi lesquels les thèmes du Dernier métro et de La Passante du Sans-Souci, des partitions hollywoodiennes méconnues – Rich and Famous, réalisé par George Cukor en 1981, Memories of Me (Drôles de confidences d’Henry Winkler, 1988) – et l’indicatif de l’émission Radioscopie de Jacques Chancel. « Dans le premier volume de Cinéma, j’avais enregistré le thème du Mépris, et c’était à peu près tout ce que je connaissais de Georges Delerue, se souvient Renaud Capuçon. L’idée de ce nouveau disque réunissant des compositeurs de musiques de films français est née il y a une dizaine d’années lors de conversations avec mon ami Jacques Chancel. Il me parlait beaucoup de Georges Delerue et de Pierre Schoendoerffer, qui avaient travaillé ensemble sur Diên Biên Phu. Il y a deux ou trois ans, en repensant à ces conversations, j’ai redécouvert la musique de Delerue, et j’ai réalisé à quel point il était un compositeur extraordinaire dont la musique me fait parfois penser à celle de Gustav Mahler. »
Point d’ancrage de Les Choses de la vie – Cinéma II, les mélodies de Georges Delerue revisitées par l’orchestre Les Siècles sous la direction de Duncan Ward prolongent le lien invisible reliant la musique de film et la musique classique. « Dans une symphonie de Brahms, de Mendelssohn, de Mahler ou de Bruckner, certains développements peuvent durer quinze ou vingt minutes, contrairement à la musique de film qui obéit souvent à des formats très courts : le timing est extrêmement précis, car l’émotion doit être immédiate, observe Renaud Capuçon. Lorsqu’il entend ces pièces, chaque auditeur est capable de se transposer dans ses propres émotions. Beaucoup de gens n’osent pas écouter du Brahms ou du Schubert car ils ont peur de ne pas connaître les codes, alors qu’il n’y en a pas. La musique de film fait moins peur car elle évoque des images, des souvenirs, mais ce que les gens ne savent
pas, c’est qu’ils sont en train d’écouter du classique. C’est le pouvoir de la musique de film. »
Et sur toutes les autres plateformes

Les Siècles
François-Xavier Roth, direction
Sortie novembre 2023
Harmonia Mundi

C’est un portrait à double face de Saint-Saëns que nous livrent ici François-Xavier Roth et Les Siècles : côté pile, quelques-uns des plus fascinants poèmes symphoniques du romantisme français nous sont révélés dans toute la chatoyance due aux timbres d’époque. Côté face, on redécouvre un compositeur volontiers farceur (le Carnaval des animaux retrouve lui aussi ses couleurs d’origine !), quand il n’est pas engagé dans les balbutiements cinématographiques de son temps, avec la toute première musique jamais composée pour un film !

Les Siècles
Ensemble Aedes
Mathieu Romano, direction
Marianne Croux, soprano
Louis-Noël Bestion de Camboulas, orgue
Sortie 20 octobre 2023
Aparté

C’est avec Poulenc que l’aventure Aedes est née, sous l’impulsion du chef Mathieu Romano. À la tête de la phalange des Siècles au complet pour cet enregistrement, il revient à l’inclassable compositeur avec deux pierres angulaires de son œuvre. Dans le pieux recueillement des Litanies, présentées dans la version du manuscrit, ou la luxuriance orchestrale du Stabat mater s’exprime une spiritualité à l’image de cette musique : vivante, sensible et même sensuelle. L’ensemble Aedes et Mathieu Romano s’en font les messagers, sculptant chaque phrase au creux d’une sonorité splendide, confirmant ainsi leurs affinités avec l’univers de Poulenc. Mathieu Romano met cette spiritualité en regard avec un intermède profane, la chanson O doulx regard, o parler gratieux du compositeur renaissant Janequin, abolissant les frontières entre amour terrestre et amour mystique, au profit de l’émotion pure.

Les Siècles
François-Xavier Roth – Direction

Poursuivant leur exploration de l’œuvre de Ravel, François-Xavier Roth et Les Siècles nous proposent deux pages unies par son amour de l’Espagne. Au côté du célébrissime Bolero, qui retrouvera toute sa saveur originelle sur instruments d’époque, le premier ouvrage lyrique de Ravel flirtait avec le libertinage : défendue par une distribution exceptionnelle et entièrement francophone, cette Heure n’en reste pas moins aussi espagnole que caustique !

Isabelle Faust, violon
François-Xavier Roth, direction
Les Siècles
Sortie mars 2023
Harmonia Mundi

Isabelle Faust et François-Xavier Roth explorent ici des facettes extrêmement contrastées de l’œuvre pour violon de Stravinsky. Du Concerto à la Pastorale, le compositeur joue avec les codes et les couleurs, esquissant des paysages sonores d’une vivacité extraordinaire. Une fois encore, les musiciens des Siècles ont su retrouver, sur instruments d’époque, cette dynamique originelle… et ça change tout !

Les Siècles
François-Xavier Roth, direction
Sortie 27 janvier 2023
Bru Zane Label

La danse traverse toutes les strates de la société romantique. Depuis les bals populaires jusqu’aux salons de la cour, on se présente au monde, on se divertit et on se rencontre sur des rythmes de valse, des quadrilles ou des polkas. Le spectacle chorégraphique gagne également, à cette époque, une notoriété sans précédent sur la scène de l’Opéra de Paris. La musique qui accompagne en France cette ronde effrénée a longtemps été négligée, alors même que les Viennois n’ont jamais cessé de célébrer leurs valses. Sous la baguette experte de François-Xavier Roth, l’orchestre Les Siècles se lance dans sa redécouverte, sur instruments historiques, et parcourt aussi bien les productions de compositeurs établis – comme Camille Saint-Saëns, Ambroise Thomas, Charles Gounod ou Jules Massenet – que celles de musiciens spécialisés dans le divertissement – tels Philippe Musard, Isaac Strauss, Émile Waldteufel et Hervé.
Enregistrement réalisé au Théâtre Raymond Devos à Tourcoing, les 8 et 9 janvier 2022.
Éditions musicales du Palazzetto Bru Zane.

Les Siècles
François-Xavier Roth, direction
Sortie novembre 2022
Harmonia Mundi
La Mer est l’un des ouvrages symphoniques les plus universellement admirés de Debussy. Perdue pendant plus d’un siècle, sa Première Suite d’Orchestre constituait au contraire, lors de ce premier enregistrement mondial réalisé par Les Siècles en 2013 sur instruments d’époque, une découverte ! Le voici remastérisé aujourd’hui. Une occasion idéale de lire sous un jour nouveau le parcours d’un musicien dont on croyait « tout connaître ».

Sabine Devieilhe, soprano
François-Xavier Roth, direction
Les Siècles
Sortie août 2022
Harmonia Mundi

Après une lecture sur instruments d’époque de la Symphonie n°1, unanimement saluée par la critique, François-Xavier Roth et Les Siècles reviennent à Mahler. Rejoints par la lumineuse Sabine Devieilhe pour le célèbre mouvement final, ils nous livrent ici leur vision de cette Quatrième qui marque à sa manière le passage du compositeur vers la modernité, révélant des couleurs et des équilibres instrumentaux insoupçonnés. La transparence polyphonique au sein du grand orchestre mahlérien n’avait pas encore livré tous ses secrets !
Un degré de volupté et une présence rare. Un nouvel enregistrement de référence !
SWR 2
Has there ever been a more beautiful, yet less sentimental, recording of the slow movement? Les Siècles capture brilliantly the contrast between playfulness and something more sinister in the Ländler, while Sabine Devieilhe is stellar in the final movement.
The Times
Une polyphonie d’une incroyable transparence, qui assure aux vents une présence accrue et donne une fraîcheur inédite aux deux premiers volets.
Diapason
The lightness of the strings brings the wind instruments to the fore and the chamber-like quality of Mahler’s writing has rarely sounded so translucent or detailed.
The Financial Times

Aedes
Les Siècles
Mathieu Romano, direction
Sortie 20 janvier 2023
Aparté

Les Siècles
Aurélien Azan Zielinski, direction
Sortie 2022
Aparté
Qu’il s’agisse de célébrer la paix ou d’invoquer les créatures terrifiantes (et peu pacifiques !) de Lovecraft, Calmel parle d’abord de musique.
La sienne plonge ses racines dans la grande tradition française, le jazz et la musique de film. Elle est faite de lignes et d’harmonies claires portées par des rythmes jubilatoires. En bon pianiste de jazz qu’il est, Calmel aime le jeu instrumental débridé et parfois même improvisé. Mais il cultive également les couleurs orchestrales chatoyantes et riches comme autant de portes d’entrée à un imaginaire fantastique.
C’est une musique qui séduit d’emblée mais dont les motifs mélodiques s’inscrivent longtemps dans la mémoire. Une musique qui sonne avec évidence mais écrite avec science.
Une musique faite d’héritages lointains et d’aujourd’hui multiples.
En somme, un artiste très actuel.
Et sur toutes les autres plateformes
RITE OF PEACE
Symphonie concertante pour violoncelle et orchestre
© 2022 Éditions Musicales Artchipel
Xavier Phillips | Les Siècles, direction Aurélien Azan Zielinski

Les Siècles
François-Xavier Roth – Direction
Choeur de l’Opéra de Lille – Ensemble choral
Vannina Santoni – Soprano (Mélisande)
Julien Behr – Ténor (Pelléas)
Alexandre Duhamel – Baryton (Golaud)
Marie-Ange Todorovitch – Mezzo-soprano (Geneviève)
Jean Teitgen – Basse (Arkel)
Damien Pass – Baryton-basse (Le Médecin)
Joubert Hadrien – Soprano (Yniold)
Gourlet Mathieu – Basse (Un berger)
Sortie mars 2022
Harmonia Mundi

Pourquoi Pelléas et Mélisande s’est-il imposé parmi les plus grands chefs-d’œuvre de l’opéra ? Debussy y déployait un style unique, tout de souplesse et de naturel, ne forçant jamais la prosodie des mots et des phrases. Dans cette nouvelle interprétation historiquement informée, François-Xavier Roth s’est appliqué à rendre justice à cette musique si forte et si délicate à la fois, en s’entourant de la fine-fleur du chant français.
Roth et Les Siècles rendent ce fascinant opéra plus miraculeux que jamais !
The Guardian
Une version juvénile et belle, qui démontre, si besoin était, que, même après Abbado, Karajan, Rattle, sans parler de Désormière et de pas mal d’autres, on n’a pas encore tout dit de Pelléas et Mélisande.
Forum Opéra
Quietly revelatory, utterly absorbin.
BBC Radio 3

Les Siècles
François-Xavier Roth – Direction
Cédric Tiberghien – Piano
Stéphane Degout – Baryton
Sortie mai 2022
Harmonia Mundi

Forts des sonorités uniques de leurs instruments d’époque et d’un superbe piano Pleyel de 1892, François-Xavier Roth et Les Siècles explorent quelques pages majeures de Ravel. Avec Cédric Tiberghien et Stéphane Degout, deux des meilleurs spécialistes de ce répertoire, c’est tout un monde bigarré et kaléidoscopique cher au musicien qu’ils donnent ici à entendre, depuis la juvénile Pavane jusqu’aux testamentaires Don Quichotte à Dulcinée.
Les Siècles reveal Ravel in all his variety as few others can – neurotic, jovial, sinister, bustling, wistful and more.
Presto Music
Beautifully recorded, this is headily seductive and has Award-winner written all over it.
Gramophone
Une pierre (très) blanche dans la discographie ravélienne.
Classica
Réellement, un disque exemplaire : tous les interprètes y excellent, et Ravel triomphe…
ResMusica

Jean-François Heisser, piano
Daniel Roth, orgue
François-Xavier Roth, direction
Les Siècles
Sortie novembre 2021
Harmonia Mundi
Virtuose du piano, de l’orgue et de la direction d’orchestre, Camille Saint-Saëns était aussi un grand admirateur de Liszt. Sa Symphonie n°3, qui invite les deux claviers à se joindre à l’orchestre, et son Concerto pour piano n°4 reprennent les codes du vieux maître pour mieux les transcender. Partenaire des Siècles depuis 2017, harmonia mundi réédite aujourd’hui les lectures enflammées de ces deux pages maîtresses de la grande tradition romantique française, pour lesquelles François-Xavier Roth avait fait appel à deux solistes de choix !

Marion Ralincourt, flûte
Sortie 29 octobre 2021
NoMadMusic
3e volet de la Collection de musique de chambre des Siècles, l’album Bach – Reich de Marion Ralincourt met en regard des œuvres solo et des transcriptions originales des deux compositeurs, leur donnant un nouvel éclairage inédit. Flûtiste éclectique, Marion Ralincourt varie les modes de jeux avec inventivité, allant jusqu’à se dédoubler, pour incarner au plus près l’esprit des partitions transcrites. Un album très personnel et envoûtant, et le plus bel hommage qui soit à la flûte traversière.

Les Siècles
François-Xavier Roth, direction
Sortie Juin 2021
Harmonia Mundi
Paris, début du XXe siècle : un compositeur russe encore méconnu révolutionne en l’espace de trois ballets la musique de son époque. Avec L’Oiseau de feu et Petrouchka, contes féerique pour le premier, populaire pour le second, et bien sûr Le Sacre du printemps, invocation tellurique aux harmonies et aux rythmes insensés, Stravinsky dynamite l’orchestre romantique pour l’emporter vers des espaces littéralement inouïs. Étant parmi les tout premiers à interpréter ces œuvres sur les instruments qui les ont vu naître, François-Xavier Roth et Les Siècles ont initié une redécouverte en profondeur de ces pages fondatrices, permettant à l’auditeur d’aujourd’hui d’en goûter pleinement l’audace et la puissance âpre et sauvage.

Les Siècles
François-Xavier Roth, direction
Sortie avril 2021
Harmonia Mundi

Poursuivant leur exploration des symphonies de Beethoven, François-Xavier Roth et Les Siècles nous font redécouvrir toute la modernité et la puissance de l’Eroica. Grâce à la magie des timbres des instruments anciens, les équilibres et les effets voulus par Beethoven retrouvent ici toute leur force. De huit ans sa cadette, l’ouverture des Amazones sera pour beaucoup une découverte. Avec cet opéra, Méhul posait lui aussi, côté français cette fois, un jalon de cette esthétique nouvelle : le Romantisme.
All the expected qualities are here: the punched, clipped rhythms, the sinuous strings, the quirky colours of wind and brass.
The Times
This is a magnificent performance of ‘Eroica’. It’s one of the freshest and most ear-catching that I can recall hearing.
Music Web International
Une musicalité fougueuse loin d’être froidement historique, un grand souci du détail, un son riche et généreux, de l’humour.
Münchner Merkur

Les Siècles
François-Xavier Roth, direction
Sortie septembre 2020
Harmonia Mundi
« De la nuit vers la lumière« … « Ainsi le destin frappe à la porte » : entre citations supposées et interprétations romantiques les plus échevelées, on ne compte plus les commentaires qui depuis sa création ont accompagné « la Cinquième ». Et si l’on revenait à la partition originale ? Si l’on acceptait l’idée que dans un contexte profondément marqué par cette Révolution française qu’incarne à la même époque le brillant Gossec, c’est la musique de Beethoven elle-même qui était totalement révolutionnaire, comme aiment à nous le rappeler François-Xavier Roth et ses musiciens des Siècles ?

Les Siècles
Accentus
François-Xavier Roth, direction
Avec Hélène Guilmette (Hélène), Jodie Devos (Rosa), Edgaras Montvidas (Conrad), Yu Shao (Bénédict), Tassis Christoyannis (Spiridion), Jean-Yves Ravoux (Patrick), Matthieu Chapuis (Frantz, un mendiant)
Sortie 28 août 2020
Bru Zane Label
Composé en 1864, le premier opéra de Saint-Saëns – Le Timbre d’argent – n’a rien à envier aux plus célèbres ouvrages du XIXe siècle français. Il met en scène le cauchemar d’un homme dont les hallucinations anticipent de vingt ans les apparitions fantastiques des Contes d’Hoffmann d’Offenbach. Un diable manipulateur donne au héros une clochette d’argent qu’il doit faire retentir pour obtenir de l’or afin de conquérir l’amour de la belle Circé ; en contrepartie, une victime prétendument prise au hasard devra mourir. Mais ce sont successivement le beau-père et le meilleur ami de Conrad qui succombent. La résolution en flashback de ce drame annonce déjà les procédés cinématographiques du siècle suivant. Pris en main par un chef aussi dynamique que François-Xavier Roth et interprété avec toute la précision et la fougue des Siècles, orchestre sur instruments historiques, ce Timbre d’argent est ici présenté dans sa dernière version, celle de 1914, après avoir été remanié à dix reprises pendant presque cinquante ans. Saint-Saëns avait sans doute raison de s’obstiner à considérer l’ouvrage comme l’un de ses chefs-d’œuvre.

Les Siècles
François-Xavier Roth, direction
Sortie juin 2020
Harmonia Mundi

Toscanini considérait cette orchestration des Tableaux d’une exposition comme un véritable traité d’instrumentation, au même titre que celui de Berlioz : destinée aux mêmes effectifs instrumentaux que ceux de La Valse, la partition de Ravel s’est rapidement imposée devant toutes ses concurrentes, aussi nombreuses soient-elles ! Dans l’esprit de François-Xavier Roth, Valse et Tableaux se rejoignent au sommet de ce que le compositeur a pu destiner à l’orchestre symphonique de son temps… c’est-à-dire, tel que nous le restituent aujourd’hui Les Siècles. Quel bonheur de retourner aux couleurs d’origine !

Les Pléiades, sextuor des Siècles
Sortie janvier 2020
NoMadMusic
Deuxième volet de la collection de musique de chambre des Siècles chez NoMadMusic, l’album du sextuor les Pléiades présente une réduction de la Symphonie n°6 « Pastorale » de Michael Gotthard Fischer – organiste et compositeur, la Nuit transfigurée (Verklärte Nacht) d’Arnold Schönberg.
Inspirées par la nature et son immensité, Verklärte Nacht et la Symphonie Pastorale sont deux symboles du romantisme allemand.
Séparés par un siècle d’histoire, situés chacun à une extrémité de l’arc du 19e siècle, ces deux chefs-d’œuvre nous proposent deux visions de « l’Œuvre Monde ».

Les Siècles
François-Xavier Roth, direction
Sortie octobre 2019
Harmonia Mundi

Cristallisant les multiples influences de la jeune génération romantique des années 1820, la Fantastique a bouleversé tous les codes symphoniques… pour mieux redistribuer les cartes. Ce nouvel enregistrement des Siècles s’appuie plus que jamais sur une étude fine du manuscrit autographe et l’usage des instruments d’époque… y compris les cloches de la Côte-Saint-André ! L’ouvrage puisait partiellement dans un opéra de jeunesse, Les Francs-Juges, dont quasiment seule l’ouverture nous est parvenue – dont François-Xavier Roth nous rappelle qu’elle a toute sa place au répertoire symphonique berliozien.

Quintette de Cuivres des Siècles
Fabien Norbert, trompette en ut Selmer Grands Prix (1927), cornet à pistons Besson (1885)
Emmanuel Alemany, trompette en ut Selmer Grand Prix (1930) , cornet à pistons Besson (1885)
Matthieu Siegrist, cor à pistons Raoux-Millereau (1900)
Damien Prado, trombone Courtois (1872)
Sylvain Mino, tuba à pistons Couesnon (1910), ophicléide Rohc (1837),saxhorn alto mib A.Sax
Sortie octobre 2019
NoMadMusic
Premier volet de la collection de musique de chambre des Siècles chez NoMadMusic, Couleur cuivre met à l’honneur le quintette de cuivres. Formation iconique mêlant arrangements et pièces originales, musique savante et musique légère, son répertoire s’adapte aux lieux et aux circonstances : salle de concert, salon privé, kiosque en plein air, hall d’expositions universelles…
Cet album propose ainsi de redécouvrir des pièces de Debussy et Dukas sous de nouvelles couleurs, aux côtés d’œuvres originales dont notamment le quintette de Victor Ewald, qui composa beaucoup pour les cuivres.

Les Siècles
François-Xavier Roth, direction
Sortie mai 2019
Harmonia Mundi
![]()
Les Siècles ont travaillé sur les manuscrits de Budapest, Hambourg et Weimar, en étroite collaboration avec les Éditions Universal, la musicologue Anna Stoll Knecht et Benjamin Garzia, pour nous offrir, sur les instruments de la création de l’œuvre et de manière inédite, la seconde version (Hambourg/Weimar 1893-94) de la Première Symphonie de Mahler. Présenté comme un poème symphonique en deux parties et cinq mouvements, ce Titan ne cessera d’essuyer de sévères critiques au fil de ses évolutions. Cette reconstitution passionnante à bien des égards témoigne du génie de l’un des plus grands symphonistes de l’époque moderne !

Release in April 2019
After completing a 12 minute composition, Rone worked with orchestral arranger Romain Allender to record the piece with the orchestra Les Siècles, accompanied by pianist Vanessa Wagner, and conducted by François-Xavier Roth.
The track will be released to raise money for the non-profit organisation Orchestres à l’école which aims to support the development and advancement of orchestras in schools. You may hear some nuances from the last ad Société Générale in “Motion”…
Composed and produced by Erwan Castex
Arranged by Romain Allender
Orchestration by Jehan Stefan
Recorded at La Maison Nationale de l’Orchestre d’Ile de France
With Les Siècles Orchestra, conducted by François-Xavier Roth Piano performed by Vanessa Wagner
Recording by Alix Ewald
Mixed by Cesar Urbina (Cubenx)
Mastering by Zino Mikorey
Management by Didier De Raeck A&R by
Alexandre Cazac Artwork & design by Motoplastic
℗ & © 2019 InFiné

Ensemble AEDES
Mathieu Romano – Conductor
Les Siècles
FAURÉ, Requiem
POULENC, Figure humaine
DEBUSSY, Trois chansons
Release in March 2019
Un casting 100% français pour un disque de musique 100% française, et une triple redécouverte ! Écrit pour le plaisir, le Requiem de Fauré offre une poésie douce et des instants de recueillement confiés tant au chœur qu’aux deux solistes vocaux. Soucieux de restituer l’œuvre aussi fidèlement que possible à sa première exécution, l’Ensemble Aedes et Les Siècles sous la baguette de Mathieu Romano livrent ici le Requiem dans son orchestration originale de 1893, sur instruments d’époque, et avec prononciation du latin à la française comme à l’époque de la création. L’articulation exceptionnelle des chanteurs d’Aedes épouse ensuite à merveille Figure humaine. On n’a jamais entendu si distinctement le texte de ces poèmes d’Éluard mis en musique par Poulenc ! Les Trois Chansons de Debussy referment avec élégance le disque. Ici encore, on est sidéré par la qualité et la clarté du matériau vocal. Mathieu Romano, directeur artistique et fondateur d’Aedes s’impose en magicien des voix, tout à la fois puissantes et intimes dans les partitions a cappella, et consolatrices dans leur mariage avec les cordes des Siècles. Indispensable !

Tabea Zimmermann – Viola
Stéphane Degout – Baritone
Les Siècles
François-Xavier Roth – Conductor
BERLIOZ, Harold en Italie
BERLIOZ, Nuits d’été
Release in January 2019
De nouvelles formes pour une nouvelle esthétique, c’est tout l’enjeu des deux œuvres proposées ici. Dans Les Nuits d’été, Berlioz invente, bien avant Mahler ou Ravel, la mélodie avec orchestre. Dans Harold en Italie, il expérimente le genre du poème symphonique pour grand orchestre avec soliste. Deux interprétations sur instruments anciens que proposent Les Siècles, Tabea Zimmermann et François-Xavier Roth avec le choix, plus rare, du timbre masculin de Stéphane Degout dans les mélodies. Rien de commun.
Tabea Zimmermann joue sur un alto de Paolo Maggini, Brescia 1610


Les Siècles
Les Cris de Paris
François-Xavier Roth – Conductor
DEBUSSY, Prélude à l’après-midi d’un faune
DEBUSSY, Jeux
DEBUSSY, Nocturnes
Release in 2018-11
A century after his death on 25 March 1918, many harmonia mundi artists are eager to pay tribute to Claude Debussy, the magician of melody and timbre, the great ‘colourist’ and father of modern music. With the musicians of Les Siècles, we have the opportunity to discover on period instruments the original colours of such key works as Jeux and the Nocturnes. After his sumptuous recording of Ravel’s Daphnis et Chloé, François-Xavier Roth adds a new and splendid achievement to his discography.


Les Siècles
François-Xavier Roth – Conductor
RAVEL, Ma mère l’Oye
RAVEL, Le Tombeau de Couperin
RAVEL, Shéhérazade
Release in 2018-03
A master of orchestration !
When Ravel orchestrated his works, the scoring emerged with total spontaneity, as if by magic, for he had already worked out his orchestral colours with immense care at the piano. The fascination of the Orient or the fantastic, poetic homages, the enthralling world of childhood – everything here is suffused with subtle refinement, in the use of forms inherited from the 18th century as in the choice of sonorities suited for storytelling. Who better than Les Siècles could recreate this world, as magical as that of the rarely performed Shéhérazade overture?


Sabine DEVIEILHE, Soprano
Les Siècles
François-Xavier Roth – Conductor
MIRAGES – Works of André Messager, Charles Koechlin, Claude Debussy, Léo Delibes, Maurice Delage
Release in 2017-11
This release by hot French soprano Sabine Devieilhe has multiple strengths that propelled it onto the charts right out of the box, so to speak. Appreciation for Devieilhe’s manifest vocal gifts should not obscure the superb work done by recording and mixing engineer Hugues Deschaux, working in the Salle de répétition no. 1 of the Philharmonie de Paris. Especially on the orchestral tracks featuring the group Les Siècles under François-Xavier Roth, Deschaux creates a mysterious sound environment in which Devieilhe seems to hover alluringly in the distance. This fits the programming concept in an uncanny way: Mirages explores exotic heroines in late Romantic French opera and song. This is hardly an uncommon idea in the opera of the period, French or otherwise, but Devieilhe’s focus is both close and original: moving outward from the familiar Flower Duet from Lakmé (featuring mezzo-soprano Marianne Crebassa), she touches on both unusual and peripherally related repertory. Both are compelling. Do not miss the rarely heard Quatre Poèmes Hindous of Maurice Delage, composed in India and making the orchestra most evocatively into a traditional Indian instrument. Likewise, Devieilhe links heroines such as Berlioz’s Ophelia to the emergence of the themes here. The mix of orchestral and piano-accompanied pieces is slightly jarring, but this is in the main both beautiful and compelling.


LES SIÈCLES
François-Xavier Roth, conductor
Choeur de la Radio Flamande
avec Chantal Santon-Jeffery, Julien Behr, Josef Wagner, Jean-Marie Winling,
Release in 2017-08
Chaque livre-disque de la collection « Portraits » est consacré à un compositeur français aujourd’hui oublié. Il présente, en associant le talent de nombreux artistes, un panorama musical varié de son œuvre. Le portrait de Félicien David se propose de compléter la discographie déjà disponible par des premiers enregistrements mondiaux d’ouvrages importants du compositeur. On découvrira notamment une partie de son catalogue symphonique, dont la Symphonie n° 3 et l’ouverture de son opéra-comique La Perle du Brésil, œuvre qui lança véritablement le compositeur dans la carrière lyrique. Mais c’est surtout le Christophe Colomb de 1847 qui doit être signalé, car cette ode-symphonie avec récitant prolonge ambitieusement le succès du Désert, donné au Théâtre-Italien quelques années auparavant. Ce livre-disque n’oublie pas, néanmoins, que Félicien David fut aussi un homme de salon apprécié pour sa musique intimiste et en particulier ses mélodies. On pourra ainsi découvrir des extraits des Mélodies orientales pour piano seul, un choix de romances dans le style des années 1840 et les très rares motets de jeunesse pour chœur aux effectifs variés. Le point d’orgue de ce « Portrait » réside dans l’exhumation du Jugement dernier, final prévu pour l’apothéose de l’opéra Herculanum, en définitive retranché et jamais publié jusqu’à aujourd’hui.

Les SIècles
ENsemble AEDES
Marion Ralincourt, flûte
François-Xavier Roth, Conductor
RAVEL, Daphnis & Chloé
Release in 2017-03
The arrival of an orchestra like Les Siècles on the harmonia mundi label is entirely logical: ever since it was founded by François-Xavier Roth in 2003, its musicians (mostly belonging to the new generation) have succeeded in placing several centuries of musical creation in perspective by playing the works they tackle on precisely the instruments used at the time of their premiere – without the slightest concession. The result is quite simple dazzling: never, since it was first heard, has Daphnis et Chloé displayed such a shimmering sound, revealing an infinity of details without ever losing sight of the subtle beauty of the most French of the great ‘Ballets Russes’.
‘At this moment in the history of music, Ravel raised the French “Impressionist” orchestral style to a sort of apogee – in a sense it is the last great comédie-ballet in the history of French music’ (François-Xavier Roth).


LES SIECLES
Maîtrise de Caen
François-Xavier Roth, conductor
LISZT, Dante Symphonie
LISZT, Orpheus
Release in 2012-08
This CD marks the beginning of a new recording cycle of the complete symphonic poems of Richard Strauss as performed by the SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg and their principal conductor, François-Xavier Roth.

Chantal Santon, soprano
Mathias Vidal, ténor
Alain Buet, baryton
Jennifer Borghi, mezzo-soprano
Cyrille Dubois, ténor
Elias Benito, baryton
Sorin Dumitrascu, baryton-basse
Les Cris de Paris
Les solistes des Siècles
Geoffroy Jourdain, direction
Théodore DUBOIS (1837-1924)
Le Paradis perdu, drame oratorio en quatre parties (1878) sur un livret d’Édouard Blau
Release in 2012, april
La presse en parle…
Coup de coeur de l’émission La Dispute sur France Culture (04/05/2012) :
Vincent Huguet : « Une découverte, j’ai été émerveillé par l’originalité de l’oeuvre. »
Marie-Aude Roux : « Une version extrêmement colorée qui met en valeur le raffinement de l’écriture alors que je m’attendais à quelque chose de plus académique, selon la réputation de Théodore Dubois. »
Emmanuel Dupuy : « C’est une belle découverte. Théodore Dubois est un romantique assumé, qui propose quelque chose de dramatique qu’on pourrait presque représenter sur scène. Un bémol cependant : une pièce comme ça appelle le grand orchestre. »
« N’ayons pas peur des mots, ce Paradis perdu est un petit miracle. (…) L’interprétation juvénile, extrêmement engagée, est d’une qualité si égale qu’il faudrait citer le corniste, au même titre que le ténor, le chef, le pianiste et l’ingénieur du son. Un miracle, ça ne se détaille pas. »
Opéra Magazine
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« Les Cris de Paris apportent la riche palette, l’onctuosité subtile sans laquelle l’oratorio se serait effrité. Et chaque mot sonne avec une savoureuse netteté. »
Diapason
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« Ce premier enregistrement mondial n’appelle que des éloges : en Adam et Eve, Mathias Vidal et Chantal Sanson montrent une santé vocale éclatante, et une diction française irréprochable. (…) Les Cris de Paris offrent une véritable cohésion dans les pages très virtuoses que Dubois leur réserve. Geoffroy Jourdain dirige avec un plaisir évident. »
Classica
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« La découverte est séduisante, tant le matériel dramaturgique regorge de beautés (chorales), de contrastes (solistes) et d’inventivité (instrumentale). »
Le Monde
« The result, as performed here, sounds like more harmonically adventurous Gounod. It’s utterly professional and rich in good tunes… The recording is prepared and delivered with impressive commitment. »
Gramophone Magazine



























